sabato 31 ottobre 2015
venerdì 30 ottobre 2015
giovedì 29 ottobre 2015
mercoledì 28 ottobre 2015
martedì 27 ottobre 2015
lunedì 26 ottobre 2015
domenica 25 ottobre 2015
sabato 24 ottobre 2015
venerdì 23 ottobre 2015
giovedì 22 ottobre 2015
mercoledì 21 ottobre 2015
Marco Tommaso Fiorillo
Marco Tommaso
Fiorillo nasce a Lecce il 25 /04/1974
dove consegue il diploma di maturita' Classica nel 1993 presso il Liceo
Classico G. Palmieri.
- Laurea in Conservazione
dei Beni Culturali presso l'Università degli Studi di Lecce.
- Ha acquisito notevole
esperienza nel campo del restauro di
dipinti frequentando molti studi
professionali sia a Lecce che a Firenze e Roma.
- Nel 1996 ha
conseguito un diploma biennale presso l'Università Internazionale dell'Arte
di Firenze come esperto nel restauro di dipinti su tela e tavola e di
materiale cartaceo. Dal 2000 è titolare della ditta C.R.C. Centro Restauro e Conservazione dipinti
antichi, affreschi e materiale cartaceo. Accanto alla professione di
restauratore ha portato avanti la passione per la pittura, viaggiando
costantemente per musei e mostre d’arte nel mondo.
Ha gia' esposto le sue opere , riscuotendo
notevole successo presso:
- Galleria Maccagnani di
Lecce negli 1995,1996,1997.
- Castello di Mola di
Bari 1996.
- Castello di Lecce
(collettiva) 1996.
- Campidoglio, Roma
1996, collettiva Arte d'Autunno , Associazione " Il Segno" . Dipinto
premiato.
- Manifestazione
Strad'arte- Lecce negli anni 1996 - 97.
- Hotel President Lecce
1998
- Galleria Maccagnani
di Lecce negli anni 1999.
- Galleria Corte dei
Cicala 2000,2001,2003
- Galleria Mare Magnum,
Lecce dicembre 2003. Paesaggi dal Costarica.
- Galleria
Montenapoleone Milano 2004, 2005, collettiva per “Omeoart”.
- Hotel Piccolo Mondo,
Castro 2007,2008
- Galleria Maccagnani
di Lecce dal 2005 al 2008.
- Carouselle du Louvre,
collettiva Raphael Art Gallery, Parigi 2008.
- Personale in via
Arciv. Petronelli, Lecce 2009.
- Hotel Piccolo Mondo,
Castro 2010.
- Galleria Francesca
Capece. Maglie, dicembre 2011.
- Fondazione Palmieri
Lecce, 10-22 dicembre 2013.
- Nella primavera del
2005 vengono scelte 5 opere per il set di Parigi nel film “Non ti voltare” di
Marina De Van.
- Nel giugno del 2009
viene selezionato un suo paesaggio salentino per il primo classificato nel
“Premio Bodini”.
- Sempre nel 2009 il
regista Ferzan Ozpetek con la collaborazione del capo scenografo Andrea
Crisanti scelgono circa trenta dipinti per l’allestimento dei set
cinematografici in occasione del film girato a Lecce “Mine vaganti”.
Un dipinto “Madonna
Assunta” è presente nella Galleria di Arte Contemporanea del Museo Diocesano di
Lecce. Molte sue opere sono presenti in collezioni private.
martedì 20 ottobre 2015
lunedì 19 ottobre 2015
Luigi Spanò
Luigi Spano' e' nato a
Santa Severina, in provincia di Crotone. A Lecce ha compiuto la sua formazione
culturale e professionale frequentando l'Accademia di Belle Arti dove ha poi
conseguito la titolarita' della docenza della Cattedra di Pittura. A partire
dal 1970, anno della sua prima personale tenutasi a Bari, ha partecipato a
numerose mostre (1970: Bari, Napoli, Rovereto, Abano, Perugia; 1971: Roma;
1972: Montecatini; 1973: Milano, Firenze; 1974: Roma; 1976: Reggio Calabria;
1977: Crotone, Roma; 1978: Reggio Calabria, Taranto, Roma, Crotone; 1979:
Castro Marina, Roma, Crotone; 1980: Martina Franca; 1981: Lecce, Taranto,
Crotone; 1982: Bari, Roma, Squinzano; 1983: Taranto; 1984: Taranto; 1985:
Lecce; 1992: Lecce; 1994: Crotone; 1997: Larissa (Grecia); 1999: Santa
Severina-Castello; 2000: Lecce; Agosto 2000: Basilica Santa Croce, Castello
Carlo V - Lecce; 2001: Cavallino (Le)). Le sue scelte linguistiche, negli
esordi espressioniste, si sono rifatte allo studio della natura e della
realta'. Il coerente sviluppo delle sue ricerche lo hanno portato ad
approfondire il rapporto Uomo-Mondo, anche attraverso componenti figurative di
rimando simbolico. La sua pittura e' caratterizzata dalla forza plastica del
disegno, della luce e del colore. E' stato invitato a Spoleto in occasione del
Festival dei Due Mondi. A Larissa, in Grecia, e' stata organizzata una sua
mostra personale nel museo "I. Katzigra" dove sono state acquisite
sue opere. Negli anni 1991-92 ha preso parte alla collettiva Premio
"Rodolfo Valentino" tenutasi a Las Vegas e curata dalla Regione. Le
sue opere piu' recenti (1998) sono presenti nella Cd'AC - Facolta' dei Beni
Culturali dell'Universita' di Lecce.
“La pittura di Luigi
Spanò è forte, profonda, di impatto, gentile e, alle volte, carica di un
erotismo celato, mai scorretto o volgare, nascosto da una natura perfetta, di
ancestrali ricordi di incontaminate realtà.” (Antonio Delluzio)
Link – http://www.luigispano.it/
domenica 18 ottobre 2015
Egidio Marullo
Nato in provincia di
Lecce nel 1974, compie studi artistici. Attualmente è docente di Arte e
Immagine, Disegno e Storia dell’Arte nella scuola secondaria di primo e secondo
grado. Parallelamente sviluppa la sua attività di musicista. Dal 1993 al 2003 è
batterista degli Aria Palea, gruppo di sperimentazione prog-folk con cui
registra nel 1996 Zoicekardia e nel 1998 Danze d’ansie, entrambi per
l’etichetta veneta Lizard. Dal 2000 è parte dei Kaus Meridionalis, band che
guarda ai suoni del sud del mondo secondo un percorso di ricerca fra denuncia
sociale e attenta rilevazione del contesto. Nel 2005 e nel 2008, come
assistente tecnico e regia audio-video, affianca i maestri concertatori
Ambrogio Sparagna e Mauro Pagani de La Notte della Taranta, mentre nel 2006 produce
e suona Tis Klei e nel 2011 Funzione preparatrice di un regno, entrambi di
Ninfa Giannuzzi. Dal punto di vista delle arti visive, dal 1996 è artwork per
l’etichetta Lizard, nel 2011 illustra la raccolta di favole Come fece come non
fece di Luigi Chiriatti, edita da Kurumuny, si occupa di animazione e regia per
lo spettacolo Canti Cunti e Migrazioni di Antonio Castrignanò (2008),
intrattiene diverse collaborazioni che lo portano a performance quali live
painting e altro ( scheda a cura di Francesco Aprile da Utsanga.it)
sabato 17 ottobre 2015
Francesca Mele
Francesca Mele è nata a
Novoli (Le). Si diploma al Liceo
Artistico Statale di Lecce. Nel 1986 completa gli studi con diploma di Grafica
Pubblicitaria e Illustrazione Editoriale. Avendo intrapreso giovanissima la sua
carriera artistica ha al suo attivo numerose personali ed esposizioni
collettive in Italia, in Europa e negli Stati Uniti D’America. E’ stata
insignita di prestigiosi riconoscimenti fra cui due primi premi nazionali
d’Arte Contemporanea nel 1997 e nel 1998. Nel 2003 il Musée de la Grande Loge
de France le conferisce Medaille d'Honneur per meriti artistici. Nel 2006
l'A.I.D.M. e Sinergie le assegnano il Premio Eunomia, Premio Nazionale alle
eccellenze femminili in campo Artistico,Culturale e Scientifico. Sue opere sono
presenti in Pinacoteche, nel Musée De La Grande Loge de France e in prestigiose
collezioni private. (in foto l’opera dal titolo “Venus, alma venus, l’abitudine
della luce”)
Milena Barberis
Nata a Monza, Milena
Barberis vive e lavora a Milano. Si è diplomata all’Accademia di Belle Arti di
Brera con Domenico Cantatore, Pietro Diana e Luigi Veronesi. Ha lavorato con
Anne e Patrick Poirier alla Sommerakademie di Salisburgo. Ha frequentato il corso
di Digital Art alla School of Visual Arts di New York. Sue opere si trovano in
collezioni pubbliche e private: Palazzo Forti, Verona; Magi 900 Museo delle
eccellenze artistiche e storiche, Pieve di Cento, Bologna; Museo d'arte
contemporanea di Moncalvo, Asti; Museo d'arte contemporanea Castello di San
Pietro in Cerro, Piacenza; Museo G. Caproni, Trento; Musei Civici, Villa Reale,
Monza.
Tra le personali :
Galleria Nuova Europa, Milano 1980 (presentazione di Gino Traversi); Galleria
14, Firenze 1981; Galleria civica, Monza 1981; Galleria dell’immagine, Firenze
1994; Galleria Il Tempio, Pistoia 1994; Galleria Ferrari, Treviglio 1995 (testo
in catalogo di G. Seveso); "Le Porte dell'arte", Campagna (Salerno);
“Kunst und Kontext”, Schloss Mirabell, Salisburgo e mostra itinerante a Praga,
Bratislava, Budapest, 1996 (testo in catalogo di V. Piredda); Spazio Lunardon,
Milano 1997 (testo di R. Barletta); Chiesa dell’Angelo, Lodi 2000 (testo di R.
Bossaglia): Spazio Guicciardini (Articolo), Milano 2001 (testi di L. Caramel
“Pittura come diario, come autoritratto”) ed E. Pontiggia; Fondazione Mudima,
Milano 2003 (testo di A. Bonito Oliva “La simulazione onesta” - Video,
recensioni di F. Gualdoni e C. Gatti); Chiesa di San Pietro in Atrio, Como 2004
(testo di G. Marziani “Metropolitana - Quadri di città di Milena Barberis”, con
poesie edite e inedite di P. Cavalli, G. Conte, M. Cucchi, M. De Angelis, S.
Grasso, E. Krumm, V. Lamarque, V. Magrelli, T. Rossi, V. Zeichen);
“L'arcipelago Neruda”, Palazzo Piccolomini, Siena, 2004; Galleria Montrasio
arte, Monza 2005 (“Io Oliva Gessi”, testi di V. Lamarque e F. Gualdoni);
“Un'immagine di forza”, Art Gallery Paparazzi, Crema 2005; Palazzo Ducale,
Genova 2007 (“Metropolitana”, con testo di G. Marziani e Reading nell’ambito
del 13° Festival Internazionale di Poesia”); SVA ,New York, NY, 2008; “Ora di
luce”: leggendo poesie di Ermanno Krumm (testi di M.Cucchi, M. De Angelis, S.
Grasso, V. Lamarque, T. Rossi), Laboratorio d'arte e progetto, Vercelli, 2008
(Articolo); Galleria Sangiorgi, Laigueglia 2008; “Quasi un'altra”, Miradoli
arte contemporanea, Milano 2009 (Articolo su Arte.go - Articolo su
Corriere.it); Isu Bocconi, presentazione di E. Pontiggia, Milano 2010; “Quinto
di luna” Villa del Castello Visconteo, Trezzo sull'Adda, 2010 (testo di A.
Crespi); “Una mente impermeabile”, Festival internazionale di poesia, Palazzo
Ducale, Genova, 2011; Museo Etnografico “Luigi Pigorini” Roma, 2013
(installazione con Kikoko); Villa Borromeo, Solaro 2013. “ Milena Barberis o
l’ossessione del bello mutante”, Broletto di Como, ( testo di Alberto Crespi)
2013. "Sottili tradimenti d '
identita`, Galleria Dieci.Due! Milano 2014, a cura di Gigliola Foschi. Video ;
" Il viaggio e` un altro, MyMicroGallery, Milano 2015, a cura di Stefania Carrozzini corriere della
sera, sabato 17 gennaio 2015 Vivimilano; "La Madonna del mare"
performance, piazza Sant'Eufemia, Milano. ( testo di Angela Madesani) Milano
2015 http://www.hestetika.it/la-madonna-del-mare-performance-di-milena-barberis/
Tra le rassegne di
gruppo si segnala Galleria Paviarte, Pavia 1980; Galleria d'arte moderna Il
Castello, Milano 1982; Arte Dimensione Europa, Palazzo Geremia, Trento;
Castello Roccabruma, Fornace (Tn); Castello Pergine, Pergine (Tn) 1995;
Galleria d'arte Severgnini, Cernusco sul Naviglio(MI) 1996; Museo G.Caproni,
Trento 1996; Arte Contemporanea Arola (No) 1998; Naturarte, Lodi, 1999; Mostra
“Città di Monza”, Serrone della Villa Reale, Monza 2002; Antico Palazzo della
Pretura di Castell'Arquato, 2004; "Ritratti" Filmato realizzato per
Sky - Leonardo, 2004 (Video) ; Flash Art, Roma 2004; "Le immagini
affamate", donne e cibo nell'arte, dal cinquecento ai giorni nostri, Regione
Autonoma Valle d'Aosta Museo Archeologico, Aosta, 2005; Fondazione
Metropolitan, Milano, 2005; Mostra acquisizione Serrone Villa Reale, Monza,
2006; Collezione Palazzo Forti, Verona, 2008; “Presenze del contemporaneo”
Museo d’arte contemporaneo di Lissone nel 2009; "La scuola di Monza"
Galleria Montrasio Arte, Monza, 2009; " Ritratti im_perfetti" Palazzo
Forti, Verona, 2011; "Ricominciare Naturalmente" Comune di Moncalvo,
Asti 2011. "La regola della mano destra" , Magi 900, Pieve di Cento(BO)
2012; Mostra internazionale del libro d'artista, Paese, Treviso 2012.
Installazione al Museo Africano di Verona, 2013 (Video); Mattonelle d’artista,
Fondazione Banca popolare di Lodi,2013. Pavia Arte, Galleria Gioielli, Pavia
2014; X Terra, Tornare a Itaca, Palazzo
Comunale di Grimaldi, Grimaldi, ( Cs) 2014. X Terra, Spazio Ex Fornace, Milano,
2014; Museo delle Arti e dei Mestieri, Cosenza, 2015; Figura Acqua, con patrocinio Expo, Spazio
Soderini, Milano, 2015; Figura Acqua, Museo d'Arte Moderna Ugo Cara`, Muggia
(Trieste) 2015
Scrive di sé - Lavoro
con la tecnica digitale dal 2000, mantenendo un rapporto molto stretto con il
passato - un passato di pittrice che usava pennelli e colori. Il cambiamento
non è stato radicale, vedo il file come tela, gli strumenti come pennelli,
matite, tubetti di colore e il mouse come mano aggiunta. Superata la prima fase
di conoscenza, il computer è diventato docile. Considero il mio lavoro
pittorico, anche se parto sempre da fotografie. Dipingo paesaggi difficilmente
abitabili, visioni di paesaggi che diventano piccoli universi teatrali da
attraversare. E dipingo corpi e volti che cambiano continuamente: occhi, bocca,
mani, torsi, gambe si modificano nelle diverse circostanze, mentre il soggetto
si circonda di oggetti del quotidiano e interpreta parti diverse.
Hanno scritto di lei in
ordine cronologico : Gino Traversi, Gino Boccalari, Franca Nesi, Dario Salani,
Stefania Carozzini, Giorgio Seveso, Valentina Piredda, Gianni Nigro, Riccardo
Barletta, Isabella Puliafito, Francesca Pensa, Rossana Bossaglia, Laura
Gelmini, Luciano Caramel, Elena Pontiggia, Achille Bonito Oliva, Flaminio
Gualdoni, Chiara Gatti, Beatrice Mosca, Valentina Agostinis, Alberto Mattia
Martini, Gianluca Marziani, Severino Colombo, Francesca Bonazzoli, Alberto
Crespi, Martina Corgnati, Maurizio Cucchi, Milo De Angelis, Sebastiano Grasso,
Vivian Lamarque, Tiziano Rossi, Luigi Cavadini, Cristiana Curti, Massimo Donà,
, Marina Arensi, Annalisa Venditti, Gigliola Foschi, Angela Madesani (Ragazze
della performance il titolo dell’opera in foto)
Link - http://milenabarberis.it/
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